米兰光奶走秀47分钟（突破时尚迷雾，米兰时装周

• 突破时尚迷雾，米兰时装周交出了两份答卷
• 熊黛林产后米兰时装周走秀，她如何快速恢复身材的呢
• 为什么模特走秀穿的衣服都奇形怪状的现实中却很少有人穿
• 那些明星去米兰时装周走秀，是品牌来请的，还是经纪公司出钱让去的呢
• 超模吉吉·哈迪德来到米兰时尚走秀，为什么说她的冷艳让人心动
• 刘雯的演艺经历
• 飞宇压轴走秀米兰, 为什么照片生图判若两人

突破时尚迷雾，米兰时装周交出了两份答卷

█ 在刚刚结束的 2021 春夏男女装米兰时装周上，大部分一线时装屋回归，积极拥护着时装周这一传统的产业活动。疫情后的设计也充分展现了设计师们对于产业的深度思考，从优雅、精致的 “慢 时尚 ” 风潮复活，到对于 科技 和可持续发展的倡导，描绘出了 时尚 产业的未来。

从 9 月 22 日到 28 日，为期一周的时装周总共举办了 64 场时装秀，其中 23 场为线下的形式（同步线上直播）、41 场在线上；39 场是女装、4 场是男装、以及 19 场为男女装混合走秀。

包括 Prada、Fendi、Dolce & Gabbana、Armani、Salvatore Ferragamo、Versace 等在内的头部奢侈品牌都出现在了日程上。 一个意外的回归者是 Valentino，一直走巴黎时装周的它今次把战场移回了米兰，表达了品牌对于故土意大利、以及这个国家的时装产业的巨大支持。

但也有品牌决定独树一帜，比如来自佛罗伦萨的 Gucci。开云集团的 “摇钱树” 在今年 7 月做了一场长达 12 小时的直播，由创意总监 Alessandro Michele 为全球观众亲自解读品牌的度假系列 Epilogue。直播总共触达了 3500 万人次，“这个成功的经历让我们意识到，（有时候）并不需要通过实体秀去创造声量的，” Gucci 的一位匿名高层是这样对《华尔街日报》解释品牌离开米兰时装周的原因的。

国上下一起渡过了艰难的时刻，并在全力防范疫情的发生。作为许多一线品牌的故乡，米兰时装周一直都是全球潮流的风向标。 疫情后，这一季走秀的品牌都纷纷展现了对于当下生活和经历的严肃思索、以及对于美好未来的向往和期许。

一个很明显的趋势是之前走 hype 路线的街头风格几乎烟消云散了。在疫情后对于 “活下来” 的感恩，以及在疫情期间许多人不得不居家隔离的压力，都让 设计师们的风格趋于简单、低调，更加返璞归真也透着一种乐观。

作为第一个走秀的大牌，Fendi 的创意总监 Silvia Venturini Fendi、亦是家族第三代，将新系列建立在了自己的家族记忆上。品牌的看秀邀请函里附有一包 Fendi 家族独有的意大利面以及 Silvia 奶奶私藏的柠檬青酱意面食谱，似乎是在邀请朋友们去参加一场家庭内部的盛宴。在 Fendi 的 T 台上，简约、飘逸和优雅的风格回归了，透着一种闲适感以及对于户外的向往。许多经典的包袋和大衣则采用了镂空的形式呈现，搭配颜色跳耀的靴子或者打底衫。

同样在色彩选择上面有了重大突破的还有 Raf Simons 加入后的 Prada。许多很少属于旧 Prada 的颜色，比如明黄色、橘色都出现在新秀场上，这是品牌年轻化的一步，更是对于当下情况所展现出来的一丝小小希望。

Giorgio Armani 这一季的主题则定为 “Timeless Thoughts”，以男女装混合发布的形式走秀。而且不像其他品牌是现场走秀的， Armani 这次是放映了一段提前录制的 T 台影片。一直以经典形象示人的品牌这一次展现出了一种飘逸洒脱的风格。没有过于繁琐和夸张的细节，新系列大量运用了诸如丝绸这样的柔软材质，搭配简约舒适的版型以及低调的颜色，展现了疫情后消费者返璞归真的需求。

大牌们集体回归简单设计的背后是整个 时尚 产业对于过去浮华奢靡的反思。 疫情的大肆攻击让人类最基本的生命安全受到了严重的威胁，在这样的情形下，非刚需的 时尚 到底何去何从？有一种说法是， 疫情后的 时尚 产业正在变得更加 “重风格、轻 时尚 ”（style over fashion）。 正如 Yves Saint Laurent 本人的那句至理名言 —— “ 时尚 会逝去，风格却是永恒的。（Fashions fade, style is eternal）” —— 每隔几个月就要出新系列来刺激消费者的 时尚 产业开始慢慢拥抱长期主义。

在线上形式成为时装周发布的主要途径的今天，关于实体和线上的讨论成为了品牌不得不面对的一个话题，而这实质上是一场人文和 科技 的对话。

关于此，Miuccia Prada 和 Raf Simons 直接将本季的讨论点放在了这个主题上面，两人以对话的形式、通过服装为载体，抛出了他们的观点。Prada 在密闭的房间里让新人模特在地毯上走秀，模特们被几十家摄影机所 “监视” 着，Prada 意图激发大众对于 科技 时代的思考。

“古灵精怪”、“奇思妙想” 的 Jeremy Scott 在 MOSCHINO 的新系列里则直接把 “人” 这个元素抽掉了。品牌走了一场 “微观版” 的秀。包括 Anna Wintour、《纽约时报》时装评论人 Vanessa Friedman 以及英国版《Vogue》的主编 Edard Enniful 等行业大咖都被 Scott 成功搬到了秀场头排的座椅上，因为品牌和一家创意 科技 公司合作制作了数十位 时尚 界影响力人士的微型人像。而 Scott 也为自己打造了一个真人尺寸的形象，横置于观秀者中间。这是一场完全依靠于现代 科技 完成的秀，在给观众带来惊喜的，让 时尚 圈的影响人士以虚拟人物的出现更值得所有人去思考。

一个不出意外的趋势是，可持续 时尚 这件事被越来越多的设计师贯彻到了产业链的上游。 比如，Prada 的海洋环保材质 Re-Nylon 被大量使用在了这一季的服饰上面。在 Dolce & Gabbana 的主题 “Patchork from Sicily” 下，两位设计师得以运用了许多之前几季所遗留下来的布料，创造出美轮美奂的新衣。 时尚 界正在模糊 “新” 与 “旧” 的界限，没有什么东西是旧的、该被遗弃的，所有东西都可以被赋予 “二次生命”。

长久以来，时装周是行业的年度盛事。明星和网络红人热络于强占头排看秀的席位来彰显身份和卡位；时装需要第一手、近距离的观看，来获取最新的流行趋势，以及预判下一个会爆火的单品；位于产业链内部的买手们，则依赖时装周日程去挖掘品牌、走访各大 shoroom 订货。不同角色的传统运作方式在疫情前就已经开始发生转变，只是疫情极度加速了这一变化的过程。 此次大牌云集的米兰时装周让我们看到了未来发展的大趋势，以及时装产业人对于 “老传统” 的拥护心境。

熊黛林产后米兰时装周走秀，她如何快速恢复身材的呢

女星为管理身体，那是常人不能相提并论的。熊黛林和郭富城在一起多年，但到也没有结婚。相反，分手后，他们很快就结束了单身生活，步入婚姻，结婚生子的。熊黛林多年来的新闻大多与感情有关，主演电影“叶问“有点出名，模特的事业基本上被忽视了，婚后很少出来了。

米兰时装周正处于紧要关头，很多国内明星都去看演出了，只有熊黛林更特别，其他人去看秀，她是去走秀。这也是她在生下双胞胎后第一次回到T台，穿着一件长而有叉的连衣裙，虽然这不是一件修身礼服，但也能看出她身材恢复得很好，这位母亲也非常性感。再一次回到了T台，最令人惊异的是熊黛林的身材，尖下巴和腿，这不像生下双胞胎的母亲。她是真正性感的母亲，演出上的裙子偶尔会有点奇怪，无法理解一个大的审美区域，熊黛林这次的衣服仍然很普通，一件丝绸色的连衣裙，优雅并且大气。

丝织品连衣裙，总是给人一种优雅和辉煌的感觉，这也非常符合熊黛林的气质。这条裙子还做了一个特殊的分叉设计，熊黛林走在T平台上，美丽的腿的线条隐隐约约出现。可惜这条裙子太松了，根本看不见，浪费了她的好身材。回到T台的熊黛林在秀上展示了一股超乎寻常的气场，又高，还穿上了一双银色凉鞋，与男性模特的身高相当。西式的局部化妆，绘在熊黛林的五官上。

演出开始很久以前，熊黛林上传了一张美丽的米兰之旅照片，穿着一件露脐装，和一位朋友合影。这个小蛮腰是真的很不错，虽然表演的裙子华丽但过于宽松，但却不如熊黛林的这件私服好。很容易展示出一个好身材。平坦的小腹似乎根本没有生孩子。这位性感的母亲身材太好了！

为什么模特走秀穿的衣服都奇形怪状的现实中却很少有人穿

作为一个关注 时尚 的圈外人，你是不是也曾吐槽过走秀服装的夸张与新奇~最大的疑问是这些设计是给谁穿的~能穿得出街吗？

1 ， 为什么秀场款都要设计的这么有识别性与话题性呢？

因为它是展示 品牌创新能力 的重要渠道~并为其 成衣设计的方向起重要引导作用 ~每一季的秀款都是 品牌的灵魂所在 ，是品牌为大众造的一个梦，在这个梦里有最美的model，最美的服饰，最美的妆容，最适合设计主题的场景~是“我之所以是我”的全方位展现~

CHANEL2019春夏高定系列发布会，将巴黎大皇宫化身为一座地中海花园~

现如今国际国内时装周不胜枚举,因成功的动态展能够快速 聚焦 社会 热点 ,对消费者产生巨大吸引力,并能为服装品牌下一步的销售带来超值回报~

2 ， 而这些秀场款，现实中很少见到有人穿，是为什么呢？

因大部分秀场款只是样衣，并不会批量生产；有部分在看秀期间就会被当场订完~影视明星、商界名流等是其主要客户群体~这些秀场款，通过明星名人的演绎，吸引了更多大众目光，进一步扩大了品牌的影响力！

戚薇身穿秀场同款——2019春夏巴黎时装周Balmain

以上只是针对提问的，一个相对简单的解说；

3 ，其实对时装周感兴趣的人，应该听说过 秀场款也是有分别的，大体分为高定、成衣两大类 ； 我们可关注下同一品牌旗下，秀的标题是有不同的，如“CHANEL2019春夏成衣”和“CHANEL2019春夏高定发布会”~

这两者的有什么 区别 呢 ~

高定 ， 就是高级定制 ，法语为Haute Couture ，

其代表着时装的最高境界。

Couture 指的是缝制、刺绣等手工艺；

Haute 则代表顶级，意味着奢华的制高点。

在法国，高定的命名是不能自封的，而是必须达到严苛的标准，才能获得法国高级时装协会的认可。

所以，目前真正能称为高定的品牌不超过二十家，其中包括大家熟知的Chanel、Dior等~，而一件高级定制服装的制作时间最少需要8天左右，如果附加刺绣、珠宝镶嵌等复杂工艺，会延长到40天甚至更长时间。

高级定制服装的价格少则几十万RMB，甚至成百上千万RMB，所以，全球只有不到1500位高定客户。 据说每年真正购买“高定”服装的人全球只有500人左右！ 可以看出来这个市场定位有多高端多小了。

但我们经常会在各种电影节，新闻发布会上，看见明星们穿着各种大牌高定？两个原因，一个是这位明星就是该品牌的形象大使，另一个是，这个明星通过经纪人或第三方同品牌方租借，不是她本人私有。

巩俐在今年的戛纳红毯上身穿Ralph&Russo秋冬系列高定礼服

看完以上，你定会觉得高定好高冷，遥不可及~

其实，高定与成衣之间还有接地气一些的 定制~

相比之下， 定制的优势是，它的价格比较低，而且定制的周期也相对较短。

能最大限度地满足不同消费者的个性化需求，还能增强穿着舒适度的体验。 所以，定制也是 时尚 界极为流行的设计、生产、营销模式之一。

在日常生活中，人们最常接触到的定制服装就是婚纱和西装了~

成衣，可细分为高级成衣和成衣 ~

高级成衣，

介于高定和成衣之间的服装类型 ，被称为高级成衣~它在一定程度上 保留或继承了高定的某些技艺 。很多曾经以高级定制为主的高级时装品牌，为了扩大规模和市场，都推出了高级成衣。 高级成衣最早出现是在二战后。那时候的意大利米兰，正是抓住了战后“ 时尚 平民化、服装成衣化”的 历史 潮流，迅速发展高级成衣工业。

如今，米兰仍是世界公认的高级成衣中心。

，高级成衣都带有浓烈的品牌风格，如Chanel的编制毛呢面料；Valentino仙气范的蕾丝花边设计等。所以，国际上的高级成衣大牌大部分是一些设计师品牌。

高级成衣与成衣的区别 在于，它讲究设计师的风格、品牌的理念与尺寸上的变化，版型上更加精细，面料比成衣更加讲究。，它的量产也相对较小。

成衣，就是选择性的创造大众的流行款式 ； 并按一定规格、号型标准批量生产的成衣产品。即我们选购衣物时，常说的S、M、L、XL等就是成衣通用尺码~

一般而言，成衣的设计对艺术性的要求没哪么高，更要求实用性；而不同品牌的设计水平也不太一样，没有特别强烈或明显的品牌文化和服饰符号~

，也有不少成衣品牌因越来越强调设计与艺术感，从而受到广大消费者的欢迎！

如MO&Co因内敛的剪裁和个性独特的细节设计~受到欢迎

因为，模特走秀所展示的衣服，是在展现一种概念和趋势，包含的是相关的最新 科技 、材料、裁剪技术、潮流……等。

这些新技术，未必会立刻广泛应用到人们的生活中，但必将逐步进入以及深入影响我们的生活，只是，当你购买和使用的产品已经应用了这些技术和元素时，你很可能，未必能立刻联想起来，也未必能看出。

那是因为T台走秀模特穿的都是礼服，公众场合经常需要露脸面对与会者所以要穿得端庄大气一点，总不能上衣短袖T恤下面短中裤吧！

我来回答这个问题，因为我是一位模特在美国，经历过许许多多的时装走秀活动。分别有以模特身份和评委的角色出现参与活动。

第一，模特走秀是服装设计师利用模特为衣架借助舞台来展示服装设计师的理念、不期创意 时尚 风格给观众，让观众认识记住服装师。

第二在服装走秀中有的设计师展示服饰的目的就是一种 娱乐 ，给观众赏心悦目而已。虽然手法离奇古怪但也能从中体现出设计师的创意设计的独特风格，比如复古文化等等不期的 时尚 风格在舞台上与大家分享。所以很多服饰在模特走秀看到的和我们生活的差距很大，甚至根本无法接受，没有实用性。

比如我在一场克利夫兰时装周走秀时一出场先生认不出我了？发型怪怪的，服饰也怪怪的，先生说这是什么服装走秀？无法接受不好看也不适用。

有时候的确根本无法理解服装师傅的理念？每一件 时尚 服饰是展示一种艺术作品，艺术高于生活源于生活。他来自设计师的创意设计理念风格。好看或不好看或是否适应不重要，重要的是 时尚 会给大家带来意想不到的体验。所以大家很喜欢看时装走秀。

这就是为什么服装模特走秀穿的服饰和我们生活中有区别。

注意我的颈部的装饰是麻袋料哈哈

舞台上秀，给人看！生活中，那就多此一举了，讲究实用！

很多高定品牌的客户，大概只有几千人左右，大多数人是接触不到的，而且在秀场上的款式只是作为展示，如果客户要订购的话，就会根据个人审美去改变一下，这就是高级定制的魅力，会为客户量身打造出合适的模样。

因为超模的演绎出来的效果和裙身的款式，不是一般人能驾驭的。

这种夸张的头饰，也只是用来装饰。

服装本来就是一种文化艺术，它分为艺术服装，生活服装，功能性服装等等，服装秀是展示设计师设计理念或品牌服装的设计理念的服装，并非所有模特走秀的服装，都不适合生活穿着，因人而异，

主要是某个设计师对于艺术的展现，就好比 汽车 也有概念车一个道理，这种出来的设计厂品是设计师为当季的代表作，表示流行于意义的动态，用于展现参考，也为展示品牌的风格而设计展现版，让大众知道趋势以及品牌的概念

因为模特是走秀，日常我们女装设计会根据秀场的设计理念，颜色等参考，设计属于我们品牌风格的时装

T台分两种，

第一种是成衣展示，这种T台上的衣服是正常的，在日常生活中是可穿的；

第二种的衣服就像题中所说，是很夸张的，是一种概念设计，只是为了展示本年度或者第二年度的流行元素，再或者是为了告诉观众某品牌可以实现怎样的服装造型，这一类的衣服是无法在日常生活中直接穿出来的。两种在时装周都有，所以很多的明星或者 时尚 红人都会热衷于去看秀，也是为了能够抓住 时尚 潮流，比一般人能够更早的了解当季的流行趋势。

你所说的应该是第二种，希望我的回答可以帮到你哦~

那些明星去米兰时装周走秀，是品牌来请的，还是经纪公司出钱让去的呢

那些明星去米兰时装周走秀，有的是品牌请来宣传的，还有的是经纪公司出钱让让明星去参加的。任何圈子都有一个中心区域，而米兰时装秀是这个圈子里所有权力和财富的中心，米兰时装周是时尚界的顶级时装展览。它代表了时尚的潮流，具有很强的方向性。

事实上，每一年，各种各样的时装周或者时装秀品牌都是明星争相去的地方，有些确实是因为工作到时装周，有些则有其他目的。前几天，纽约时装周刚刚结束，米兰时装周又开始了。许多明星已经动身前往米兰为演出做准备。 

早些时候，刘雯参加纽约时装周仅几天就出现在四场时装秀上，但她的目的是走秀。每个人都知道，刘雯是一位超模，所以每年都会有一些不装周的品牌邀请她参加“广告秀“。与品牌打好关系，有些明星可能会提前与品牌聚会 ，如果在节目中与品牌沟通良好，以后可能有机会合作，甚至有机会代言。

还有的明星是想带动一股流量，刷一些存在感来提升自我价值。每一次时尚周明星都会从一开始到结束拍很多照片，然后就可以立即发回国内各大网站，有的幸运儿可以成为网络热点搜索，成为新闻等。明星可以证明自己的着装品味，获得更多的发展机会。一些明星依靠自己的着装品味，从表演行业到时装业，获得了很多关于时装业的机会。

超模吉吉·哈迪德来到米兰时尚走秀，为什么说她的冷艳让人心动

冷艳是一种不可多得的特色，所以特别让人心动，也很引人注意。我们知道超模的要求很高，除了要达到专业上的超高的要求之外，还要有自己的风格，这种风格是多种多样的，是要依据自己的特点和性格各方面相结合，在用强大的表现力将它表现出来，才能让人留下非常深刻的记忆，也会形成自己的独特风格。

超模们也是普通的人，身上的特点也是非常有局限性的，只能是可爱或者是美丽，邪魅，呆萌这样的一些的特点来选择。所以说许多超模的特点是一直的，这也是为什么有很多超模是不够出名的原因，因为她们没有找到最适合自己的风格，抓住自己特征的精华来对之进行夸大和表现，才能打动他人，这和明星在某种程度上如出一辙。

这个过程是非常辛苦的，也需要有这方面的灵气和运气，一方面，独特的特点并不是那么好发掘的，你需要拥有一个不同于常人的特点，才能在这个方向上加以发展，达到最终的目的，一举成名。超模能够用自己的动作和眼神等多方面的搭配来影响观演者的印象，或者是俏皮的一个动作，都很有效。

超模吉吉·哈迪德就是有自己非常特殊的特点的一个超模，她的特点就是非常冷艳，这个特点得益于她的长相和性格。她的容貌非常有侵略性，眼睛深邃，而且她的气场很强，如同女王一般，而且她的性格非常冷静，内敛，不会有过多的动作，是用她的眼神来打动别人的。

刘雯的演艺经历

2008年成为超A类模特，一月20多次拍摄，参加CHANEL、MARCJACOBS、宝格丽、LOEWE、伯爵、上海滩、杉杉等国内外知名服装品牌以及奥迪年会、DIOR派对等走秀；同年，走秀纽约、伦敦、米兰、巴黎时装周 ；同年3月，踏上米兰和巴黎时装周，在2008秋冬时装秀走秀Chanel、Jean Paul Gaultier 、Hermes、Burberry、Kenzo、Maison Martin Margiela 等20场；其中在巴黎走秀13场，米兰走秀7场，Trussardi闭场 。
2009年，作为首个为“维多利亚的秘密”走秀的东亚模特出现在纽约T台 ；同年春夏时装周中，刘雯登陆纽约时装周，并且取得27场秀的成绩；在巴黎走秀14场，米兰13场，登Chloe、Louis Vuitton、Robarto、Cavali、Alexander McQueen等大牌的秀场，为Anteprima闭场 ；同年2、3月的秋冬时装周上，刘雯走遍纽约、伦敦、米兰、巴黎共演出74场大秀，创造亚洲模特走秀场次纪录；登上Christian Dior、Gucci、Lavin 、Loee等大牌的秀场；9月，第4次登陆四大国际时装周，共走秀74场，登上Prada、Celine、YSL的秀场，并为Babara Bui和RM by Roland Mouret两场秀担任开场模特 。
2010年，第5季秋冬时装周，在纽约、巴黎、米兰共走秀49场，登上Fendi、Salvatore Ferragamo秀场，并为Givenchy闭场。9月，第6季时装周，在纽约、巴黎、米兰共走秀48场，参加了Tom Ford女装秀，并为Alexander Herchcovitch开场，为Christophe Lemaire闭场 。
2011年2月，2011秋冬时装周，走秀46场。为Sportmax开场，为Shiatzy Chen开闭场 。
2012年与Calvin Klein、Hugo Boss以及雅诗兰黛等大牌合作，以第一个亚裔模特的身份成为美国化妆品Estee Lauder的全球代言人；2009年-2012年，连续四年为维多利亚的秘密内衣秀（Victoria’s SecretFashion Sho ） 走秀 ，为VS秀场史上第一位中国模特。
2013年网站MDC排名第3位（全球模特Top 50排行榜，截止至2013年8月），居中国模特首位 。
2014年5月22日，低胸长裙亮相第66届戛纳电影节，电影《失去一切》（All Is Lost）首映礼 。
2014年7月26日，入选MDC“Ne Supers”全球新超模榜单，成为首位进入“Ne Supers”榜单的亚裔模特。
2015年，在福布斯公布的“全球最赚钱超模榜单”上，以年收入450万美元排行第十四名。

飞宇压轴走秀米兰, 为什么照片生图判若两人

    

    

       作为时尚界的常青树，他能站这么久肯定有原因。2010年12月4日，由陈凯歌执导、葛优、王学琦主演的古装历史电影《赵氏孤儿》在全国公映。2016年8月，陈飞宇被陈凯歌推荐出演一个少年。陈飞宇在古装魔幻电影《魔猫的故事》中担任导演助理，除了照顾电影中的“演员”露娜的日常生活，我还在学习如何在导演的身边拍电影。

     作为明星，每个人都会关注日常生活中的一举一动，也逃不开影迷的目光。最我觉得陈飞宇的眼纹和八字纹都很明显，真的很像陈凯歌。陈飞宇虽然还年轻，但发展得很好。吃东西真是上帝的荣幸。我不担心吃穿。我的身材和气质都很好。我将来会成为一名职业演员。告诉66，这样一个小弟弟有什么坏处？

  

     作为明星，整体造型看起来很随意时尚，2017年，他与父母陈凯歌、陈红共同录制了浙江卫视的明星美食情感真人秀《似曾相识第二季》。6月15日，由陈飞宇和欧阳娜娜共同演唱的《秘果》宣传歌曲《秘语》上映，这首歌是陈飞宇的首场演出。7月7日，由饶雪漫同名小说改编的青春校园电影《秘密水果》在全国公映，陈飞宇在片中饰演敏感帅气的男主角段伯文。这也是陈飞宇担任男主角并配音段伯文。

   

   

    它本身的时尚感很高，再加上好的穿着更是与众不同。陈飞宇的一些气质确实和吴一凡很相似，有点冷的感觉。印花牛仔配牛仔裤，白色印花T恤也是百搭。一双简单的运动鞋对于整个人的成长也是一种很好的气质。