艺术电影之最有哪些(在家不可错过，提升审美必

今天就为大家推荐10部开阔眼界、增长见识的艺术家电影及艺术纪录片，没时间去世界各地的博物馆也不怕，相信这些电影和纪录片的一个画面，一句话，一个观点，会帮你打开另一个世界的大门。

01

《至爱梵高·星空之谜》

Loving Vincent (2017)

导演多洛塔·科别拉 / 休·韦尔什曼

豆瓣评分8.5

梵高大家已经很熟悉了，对他患疾、割耳、自杀的事迹也多少知道一些。

而这部电影，就是用一封无法投递的信件，将梵高去世前六周里，与他生命中最重要的三个人物之间的秘密，巧妙地串联起来。

《至爱梵高》是世界上第一部全油画动画长片，预告片一出，就惊艳全球。以梵高画作解读梵高本人的，这还是第一部。

我们会随着镜头，穿越回十九世纪末的欧洲，并陪伴梵高走完他的人生。

值得一提的是，电影全篇用了大量梵高的画作，经过大量画师的仿画和数字处理，看起来像是所有梵高的画都“动”了起来，形成一场极致的艺术盛宴！

梵高在世时曾说“当我画一个男人，我就要画出他滔滔的一生。”他生前默默无闻，却在后获得了艺术界的无上殊荣。

走进艺术大师梵高的世界，喜欢梵高或是欣赏他的画作的朋友们不要错过这部影片!

02

《戴珍珠耳环的少女》

Girl ith a Pearl Earring (2003)

导演彼得·韦柏

豆瓣评分7.8

导演彼得·韦伯看过这本根据名画改编的书后，又立刻将其改编为爱情电影，并大获好评。

黑寡妇“寡姐”的扮演者当时不到二十岁的斯嘉丽·约翰逊，带着超凡的美貌和绝佳的演技，演绎了这幅传世名画背后的故事。

少女葛利叶家境贫寒，于是来到画家维梅尔家做女佣。日子过得艰难，可维梅尔的画却带给了这个少女，生活的光亮。

她收拾主人画室的时候，流露出了艺术的天分。她跟维梅尔谈论对画的理解，二人的交心让彼此的情意慢慢滋长……

她默默地，忍受着维梅尔给她的耳朵打上洞，戴上他妻子的珍珠耳环，让他画下了这一刻窒息的美丽。

经典台词我爱你，与你无关；我的悲伤，你不需要管。

和原作相比，斯嘉丽还原得非常相似，但依然无法复刻出那意犹未尽的丰富神态，可见静止的画作中藏着永恒的价值。

03

《雷诺阿》

Renoir (2012)

导演吉尔·布尔多

豆瓣评分6.9

提起这部电影，很多人就是冲着画面去的。

印象画派般柔美的色调，那种明媚的色调、耀眼的阳光、还有仙女般的姑娘，实在是太让人着迷了——就像画家雷诺阿的画一样。

试问谁不想在这样懒洋洋的午后懒散地放空一下，就像电影《雷诺阿》，懒洋洋的阳光充斥着画面，看完以后不禁想穿越到18世纪的法国，一睹印象画派的风采。

故事发生在1915年的法国，著名的印象派艺术家雷诺阿已至晚年，可妻子去世，身上的痛，加上儿子在战争中重伤，一连串的打击让他一蹶不振。

就在此时，一位名为安蝶尔的模特出现在了雷诺阿的生命之中，安蝶尔的年轻和美丽让雷诺阿的生命再度轮转到了春天。

之后，儿子回家养伤，他惊讶于安蝶尔的美貌，一见钟情，可他炙热而强烈的感情却令父亲再度坠入了痛苦和焦灼之中，雷诺阿将这份痛苦转化成为了创作的动力，画下了一幅又一幅惊艳之作……

电影中随意的一个镜头，都仿佛是用油画画出来一般，而这也与整部电影静谧、柔和的风格完美地融合在了一起，让观影者沉浸在剧情中的，带来极大的视觉体验感。

04

《忘情毕加索》

Surviving Picasso

导演导演: 詹姆斯·伊沃里

豆瓣评分7.1

这是一部刻画立体主义绘画大师毕加索一生的电影，改编自Arianna Huffington所著的毕加索传Picasso; Creatorand Destroyer。

该影片讲述了毕加索令人赞叹的精力、创作才华与错综复杂的情爱关系。毕加索在他已62岁时，与小他将近40岁的女画家法兰西丝相遇。

此片仿佛是一块五彩缤纷的画布，描绘出他们两人之间真实的爱情故事法兰西丝不顾家人的反对和毕加索同居，两人继而展开一段长达十年且刻骨铭心的忘年之爱。

05

《雪莉现实的愿景》

Shirley - Visions of Reality (2013)

导演古斯塔夫·德池

豆瓣评分7.4

影片用美国画家爱德华·霍普的 13 幅绝世名画构成了美国社会历史的现实风景，而历史正是由无数的个人故事所书写的——雪莉，一个美国女性的缩影。

她走进霍普的画作，走过美国 20 世纪的重大历史时刻，见证政治、社会和文化等各层面的剧变从珍珠港事变到第二次世界大战、从麦卡锡时代和冷战到肯尼迪总统遇刺身亡和越战爆发、从股市崩盘到经济萧条、从猫王埃尔维斯•普利斯莱和摇滚乐到马龙•白兰度和玛丽莲•梦露……

论影片的剧情性，整部片子看下来略显得枯燥，剧情感不是特别强，人物之间很少对话，伴随的是一段一段的女主的旁白。

整个电影画面的配色、构图、光影，绝对称得上是这部电影的点睛之笔。

画面多运用低饱和度和低明度的色彩配色，给人绝佳的视觉审美体验和舒适感，又感觉到清冷和孤寂，每一帧都像一幅幅流动的画。

作为一部剧情片来看，台词几乎只有内心独白，喜欢跌宕起伏或者饶有趣味的情节的人肯定觉得这部电影有些枯燥。，如果你喜欢画画和摄影，这就是一部让你审美能够提升的“神作”。

06

《夜巡》

Nightatching (2007)

导演彼得·格林纳威

豆瓣评分7.2

荷兰画派的代表人物伦勃朗，他的代表作《夜巡》早已名扬天下。影片讲述的就是这位荷兰著名画家伦勃朗的浪漫情事和职业生涯，并着重讲述了他的代表作《夜巡》的创作过程。

伦勃朗一直是上流社会的肖像画家，他拥有接踵而至的订单，美满甜蜜的爱情。直到1642年他的妻子为他生下小儿子后不久去世，生活开始大转折。

随之而来的是因为为阿姆斯特丹射击手公会画家创作的集体肖像《夜巡》又被雇主告上法庭，使伦勃朗蒙受了事业上最重大的一次挫折。此后他的事业开始衰落，他开始陷于债务之中。人世沧桑、人情冷暖……“

“视觉狂人”格林纳威极尽最大的努力，让每一个画面都充满了伦勃朗式的舞台设计感“伦勃朗式布光”是西方古典绘画中的经典技法，在这部影片中，导演也大量使用了点光源，强烈的明暗对比中隐藏着人物真实的内心想法。

△光线真的很伦勃朗

打开这部电影，我们就像直接闯进了伦勃朗的光影世界——光线多是从左上方45度角照射下来，每一帧、每一声，都在引导着你走进那位伟大画家眼里的世界。

每一个黑夜之后，都将迎来光明的白天，或许，这就是伦勃朗的“夜巡”。

07

《工厂女孩》

Factory Girl (2006)

导演乔治·海肯卢珀

豆瓣评分7.6

电影以一个叫做伊迪的美丽女人的生命往事为线索，剧中的伊迪·塞奇威克是一个30岁都没活到的超级巨星。出身于显赫的家族，曾是剑桥艺术学校的高材生，而后来到纽约发展。

在一个画展上她遇到了她的偶像——波普艺术大师安迪·沃霍尔，安迪亦被她的美丽与独特气质所折服。随后便邀请伊迪到他的工作室拍电影，她欣然接受，于是两颗热爱艺术的灵魂一拍即合，一起创作了无数经典。

但世事无常，由于长期沉迷于品，伊迪的经济出现了问题，她用烟酒麻痹自己的神经，生命仿佛她踩在脚下的烟头，随时可以掐灭。28岁于剂过量。

电影《工厂女孩》，就是安迪·沃霍尔和网红伊迪·塞奇维克的故事。整部电影的主色调采用黄色调，有温暖的色彩冲击力，再加上灯光的结合，使整个画面和谐生动。

例如，安迪画画的那张照片，暖色的灯光，黄灰的地板以及灰墙的背景，使整个画面和谐统一起来，在整个画面的衬托之下，安迪专注地画画，更加凸显艺术性，表现他的身份。

08

《我与塞尚》

Cézanne et moi (2016)

导演达妮埃尔·汤普森

豆瓣评分7.6

第一眼，就被海报里清亮的蓝色和绿色吸引。

这是一部讲述了两个伟大的艺术家之间持续了35年的友情，最终却走向了决裂的电影。

在普罗旺斯如诗如画的乡间，年轻的左拉和塞尚彼此欣赏和启发，共同探讨艺术的真谛，结下了深厚的友谊。

△他们一起打猎、一起冒险、一起探讨梦想

电影第一个镜头，是他们久别未见后的一次重逢，没想到的是深深的拥抱后，却是他们友谊的终点。

随着二人在各自的艺术领域里不断接近自己的理想，现实主义的左拉和浪漫主义的塞尚最终无法继续彼此理解。他们的友谊也走到了尽头。

电影将冲突，浪漫，悲伤，喜悦融合得很好，油画般的质感，蒙太奇的叙事方式将两个艺术家的成长沉淀、友情的升华和破裂，描绘得真实贴切。

09

《夏加尔与马列维奇》

Шагал-Малевич (2014)

导演亚历山大·米塔

豆瓣评分7.5

夏加尔的爱情，一直为众人称道，特别是在他艺术作品中表现出来的那份甜蜜美好，也让他的作品更受欢迎。

影片以民谣和神话的风格来重现马克·夏加尔之谜。

它并不是为了创造一个夏加尔的形象，而是试图通过传说、故事和银屏来呈现他变化莫测的创造力。

当电影的镜头对准一个艺术家时，我们将看到怎样激荡的一生？当电影和艺术家相遇时，会产生怎样绚烂的火花？

那就跟着这部电影一起，走进艺术家夏加尔的世界吧 ！

10

《博物馆时光》

Museum Hours (2012)

导演杰姆·科恩

豆瓣评分7.2

Johann，一位普通的博物馆守卫，布鲁盖尔是他的最爱；Anne，一个因表姐昏迷入院而来到维也纳的加拿大中年妇女，迷惑，孤独，窘迫，两人相遇在维也纳艺术史博物馆 。

博物馆门卫帮助了神秘的访客，巨大的维也纳艺术史博物馆成为一个神秘的十字路口，闪烁着探索的火花……

清冷的街景与暖调的博物馆形成强烈对比，难道艺术是人类的慰藉？

这部电影很适合春节在家，抽出2小时慢慢地观看，随着导演的镜头，看冬天的维也纳，阴郁的天空，空荡的博物馆，还有最平凡的男女主人公。

这部电影没有华丽的视觉效果，煽情的音乐，让人感动地眼角湿润的镜头，有的只是导演淡淡的叙述，每一个细节，每一个镜头都那么平凡。

而这正是最平凡，最正常的生活。