恐怖之最电影*观看(年度最佳惊悚片出炉！用恶童

北欧电影果然凛冽，挪威的《无辜者》（The Innocents）上线后，让不少观众看得冷汗之冒，直接送出了年度最佳惊悚片的桂冠。

影片放出后，内地影迷给出了7.3分的好评，其得分好于89%的恐怖片，超过50%的观众打出来4到5颗星的成绩。

《无辜者》并非那种一惊一乍的美式惊悚片，而是利用镜头调度，克制的配乐，还有刁钻的故事切入点，努力营造恐怖氛围，令电影后劲十足，观看时极为容易上头。

《无辜者》通过小孩的视角来呈现成人世界的不堪。为什么社会问题丛生，是因为成年人没有做好榜样，给孩子带去了压抑和扭曲的价值观与生活状态，导致这些孩子过早吸收了成人世界的污秽，从恶童到恶人，不过几年光景，几个小事儿。

影片先从一对姐妹切入，妹妹对患有疾的姐姐并不算友好。搬到新家的妹妹急需玩伴，小男孩的出现缓解了她的孤寂与不适，但她渐渐发现小男孩的暴力倾向，整个事件逐步走向失控。

小男孩是影片中恶童的化身。在家里，他与母亲关系紧张，在外受到大龄同伴的欺压，身上的伤痕是他内心症候的印记。因为偶然发现自己具有操控人心的超能力，他开始滑向复仇的深渊。

从自己的母亲开始，到欺负他的男孩，再到发现真相的3位女孩。恶意泛滥成灾，成人无法感知，孩童们却深处恐惧之中。

《无辜者》以孩子的视角进入故事，用摄影，声音和剪辑构建孩子们的超能感应，儿童视角进一步强化了不安全感和惊悚感，依靠视听建立的冷峻恐怖片，北欧的阴冷气质嫁接了“X战警”式的超能力题材，玩出了一种不一样的新鲜感，这是影片颇受好评的重要原因。

比如，小男孩反抗、惩罚母亲的场面。从蓄力到发力，镜头几乎停摆，直视即将发生的种种恐怖事件，而观众逼迫注视镜头，已经预感到将要发生什么，情绪值被拉满，那些身体疼痛的焦虑被延迟放大，令人如坐针毡，疼痛遍体。

看完全片，很多人会误以为导演想表达“性本恶”的原罪。即一部分人从出生起，身上就带着犯罪的基因，会做出危害社会的事情。

但其实导演更想表现成人世界对于孩童的影响。影片中的几对父母，在外人看来很正常，但在他们的孩子眼中却变得有些面目可憎，甚至被“妖魔化”，让孩子在家中都缺乏安全感。

所以，影片通过片中超自然的设定，以儿童片的外壳，其实表达了对成人世界的控诉。

值得一提的是，片中的儿童和成人之间，也存在着无法跨越的天然屏障。

片中，几个儿童之间可以轻易沟通，通过眼神、动作就能正常深入地交流，所以即便是无法说话的安娜也能和爱莎产生“心理感应”。

儿童和父母之间却沟通困难，他们不了解儿童的精神世界，只会用成人世界的法则来粗暴地解读儿童的表达与情感。

片名叫《无辜者》，从这个角度来看，在电影中一起又一起的悲剧面前，没有一个人是无辜的。

超能力不过是一种隐喻，感应和暴力，都是儿童当下或者未来将会采取行动的方式。影片中，几位儿童的角色功能性相当清晰，善的代表，恶的化身，还有摇摆不定，在善与恶之间游走的妹妹，他们共同构成了一幅当代人类儿童世界的浮世绘。

《无辜者》切入点并不算独创，威廉·马奇的小说《坏种》开启了“恶童”类故事的先河。惊悚小说家大师史蒂芬·金曾直接评价“如果你想知道八岁的小孩能有多坏多冷，那就读一读威廉·马奇的这部小说吧。”

《坏种》同名电影于1956年上映，并荣获了当年奥斯卡的三项提名。后来较为出名的电影《孤儿怨》《第39号案件》《尤伦卡》等，均改编自这本小说。

《无辜者》能在同类型影片，如《狩猎》《伊甸湖》《谁能杀孩子》等影视作品脱颖而出，让我们看到孩童的阴谋与谎言，乃至人性中暴力阴暗的一面，也证明，不断加入和融合新的电影元素，依然能够给相同类型的影片带来新鲜感和不一样的惊悚感。

《无辜者》是今年电影圈的小众黑马，它为电影未来的发展提供了借鉴之处，让电影可以始终充满活力。