穿越电影陆行鲨之最强系统(从追求“爆款”到追

作者 / 清一

百舸争流千帆竞，乘风破浪正远航。当下的网络电影市场，于竞争中走向繁荣。

作为具有强辨识度和号召力的制作厂牌，“众乐乐”也在2020年交出了份量不俗的成绩单。

5月，现象级破圈作品《倩女幽魂人间情》（林珍钊导演）以超高制作水准建立网络电影新的品质标杆，一骑绝尘揽获5076万票房；6月，高概念设定拓宽怪兽片赛道，《陆行鲨》（成思宇导演）2108万票房收实至名归；11月，经典老牌IP再焕新，《狄仁杰之飞头罗刹》（黄河导演）以3050万分账荣膺优酷年榜冠，风头无两。

，在2020年时节不利的特殊条件下，众乐乐仍以精准策划和超强品控完成了5部重磅作品的拍摄制作；2021年的内容储备更不乏新类型和新惊喜。“已上线”硕果累累，“待上映”惊喜连连，“正制作”循序渐进，这个15人的高度精简的制作团队凭何做到品质与效率兼顾，市场性与作品性巧妙平衡？

如创始人、导演林珍钊所言，不满足于当前成绩，众乐乐要做好充分的提前量，迎接即将到来的网络电影“大片时代”。

众乐乐“导演三人组”的珍贵创作个性

尽情释放

作为众乐乐的“导演三人组”，林珍钊、黄河、成思宇各自珍贵的创作个性保证了公司在多个类型和产品线上的多样输出。

95后导演成思宇擅长用新视觉、新概念去诠释动作、武侠等一些类型片的新玩法，年轻、新锐标签明朗。此前《霍元甲之精武天下》《陆行鲨》等视觉概念风格突出。

而《笔仙大战贞子》系列，《狄仁杰之幽冥道》《狄仁杰之飞头罗刹》等也较好验证了黄河导演擅长营造气氛、烘托独特迷人的影片氛围的创作特质。由于喜欢温子仁，他也得以“黄子仁”之别称。这位独具“网感”的青年导演，正在以对市场，对观众喜好的强感受力，不断深入挖掘网络受众喜欢的内容。

在奇幻、动作、怪兽片等多样化的类型创作基础上，林珍钊导演善于把握商业元素的巧妙应用，把题材想象力发挥到极致。《大蛇》系列、《倩女幽魂人间情》无不最大化地释放了影片的视觉亮点和想象力，从而让作品更贴合适应于市场。

除了导演身份，林珍钊作为监制参与的网络电影《大雪怪》《陆行鲨》、两部《狄仁杰》系列等作品票房也已累计破亿。在他看来，监制帮助导演在作品中发挥其最擅长的风格和创作特色。，在项目前端，也会帮导演找寻适合他们发挥，具备市场开发价值的影片。

正如，众乐乐出品的2021年市场重磅《张三丰》就是由林珍钊监制，并与成思宇共同执导的新武侠力作，影片从武侠题材原有的类型语言出发，以更新奇的视觉风格，融合当前观众审美做创新改编。

凭借林珍钊拥有的丰富作品经验，精准把握观众需求，结合成思宇在武侠片视觉层面的新锐探索，此度二位联合，必将产生“1 1>2”的独特效果，赋予这部东方武侠力作更好呈现。

自有监制体系对导演创作、对影片完成度的保驾护航

一个好的项目策划，是卖座电影的开始。

网络电影领域，众乐乐形成了独有的内容制作厂牌。若论成功经验，大概得益于其“策划和选材”的精准。

林珍钊介绍，众乐乐的策划会极度去形式感，大家平级沟通，减少程序繁杂，团队核心同频共创，无论原创项目的策划还是经典IP的选取，有时团队坐下来简单喝茶聊天都能决定一个项目的开始。

，在专业精简的团队共同协作中，一个项目从早期策划方向到中期制作到成片能保证品质不偏离方向，不折损设定，“品控”很关键。“这也是众乐乐从诸多项目中累计的经验和优势所在。”

追根溯源，在剧作和制作上完整执行最初的策划，众乐乐自有的监制体系就是高效品控的密钥所在——“监制”是众乐乐团队的一个特别部门。在林珍钊看来，对整个项目的判断，从策划端、制作端、内容端的长期的经验积累，以及对一整套工业制作流程的熟练，这些认知中有很多可复制的经验，并且许多环节需要人做判断，所以才值得去作为监制给项目助力。

而且，“未来众乐乐监制体系的成长，要从个人化变成团队化”，林珍钊表示。

导演、监制林珍钊

他介绍，作品制作完成过程中，把监制变成团队化的工作。从早期剧作方向的监制，此为项目基础；到影片未来要展现的一套视觉体系里，包括摄影、美术等的影像层面的视觉风格不偏离；到预算成本不偏离；以及后期成片的质量监督，整个过程并非一人监制，而偏向由几位各自部分上的专业人士去监制完成。而他们，也要从项目开始就在每个环节深度参与。

即，团队监制们以成熟的内容认知，把作品经验带给项目组，从剧作、视效以及商业元素点的认知和执行上去给项目做加持，协助导演完成创作。

众乐乐导演 黄河

这套监制体系，不同于常规意义上的导演中心制或制片人中心制，其实是更好结合了两套工作方式的优势。整体项目中，监制团队在影片每一环如剧本阶段与编剧做故事呈现沟通；与导演在影片拍摄阶段做光影、画面等的影像目标管理；以及与制片人在全程就成片设定、预算分配甚至后期阶段做全流程的内容把握。项目团队形成统一共识上的同频创作，更加保证影片完成度和预期设定统一。

未来，“我们也趣怪网希望众乐乐的监制体系可以用来服务其他的合作方。”

众乐乐野心做好充分提前量，迎接网络电影“大片时代”

“监制”工作成团队、成体系，但导演的中心地位还是能得以足够保证。

“我觉得最大的助益是关于这个项目是否值得做、怎么做、以多大体量可控，对于一些专注深耕创作，对市场、观众没有那么敏感的导演来说，这套监制体系保障了整体的导演品牌。”成思宇表示。

众乐乐导演 成思宇

《狄仁杰之飞头罗刹》也是依照这套监制体系制作完成，深度挖掘了“狄仁杰”IP更多的商业可能和市场想象力。导演黄河阐释道，电影是各个部门合作的艺术结晶，导演在其中的创作需求如何能得到相应的匹配或各部门的支持，需要艺术创作和工业流程互相成就，而网络电影创作更有一套独特流程。这套体系能够让导演更加得心应手施展才华，因为它在技术和艺术层面已有一套标准和相关合作伙伴辅助，最终就能很好地服务导演进行创作。

林珍钊认为，“在导演介入项目时，监制团队全力协助导演去实现他的个性创作特质。”但另一方面，很多导演擅长的是在创作本身，而项目一些前端设定的视觉方向、电影商业卖点等，监制团队全程参与，就能有效保证这些商业点的提取和实现，让导演灵巧做好市场考量和艺术创作的结合。

《大灾变》可堪网络电影“大片时代”之先发势力

众所周知，爆款不可复制，但产出爆款一定需要有一种相对科学的工作方式。“我觉得这可能是未来内容公司走向一个更稳定的爆款输出的一个必要路径，也是具有众乐乐风格特色的一套内容系统。”即，在一个合理的预算下，帮助电影从前端策划到最终呈现，会有一个尽可能接近完美、甚至更高的完成度。林珍钊。

不在于每年的超高产量，从追求“爆款”到追求“现象级”，众乐乐的“野心”也在步步成长。在林珍钊的预判里，2021年开始，网络电影将不再仅比拼项目创意和题材红利，而将是一种综合体的竞赛。愈发激烈的网络电影强片纷争时代过去，“大片时代”即将来临。除了创作人才的进化革新，辅之一个强有力的内容制作流程体系，才能充分做好应战准备。

“对于一个项目，我们给到选中的意向导演来创作，他都能够完成出一个比较精准的爆款作品，这就是我们这套新监制系统的必要性。”

“内容危机”更在未来，趣怪网希望再过10年、20年、30年，众乐乐依旧是行业里能持续产出好电影的内容公司。