一、

1993年的某一天，香港永盛电影公司的老板向华强提着100万现金走进位于中环的一家豪华酒店内，他这次要会见的人是刚刚凭借《秋菊打司》、一举拿下威尼斯影后的内地影坛一姐巩俐！

当巩俐如约抵达酒店后，映入她眼帘的除了向华强之外，还有刚刚获封星爷之号的演员周星驰。

双方还未来得及寒暄几句，向华强就把100万现金交到巩俐手中并这样说道

“这是你这部戏的片酬 还趣怪网希望你不要嫌少！”

看到摆在桌上的这一沓沓现金，巩俐瞬间就被吓住了。她对财大气粗的永盛老板向华强这样说道

“我之前在国外拿到影后，单位奖励了我一套20万的房子，没想到香港这边的片酬会这么高”

于是在双方觥筹交错之际，香港和内地电影人之间一次划时代的合作就此敲定。

二、

28年后的今天，或许当初参与这次会面每一个人都未曾想到，双方的此番合作会造就香港喜剧电影史上最伟大的奇迹4017万港币的票房、1993年年度票房冠、82万人打出8.7分高分、常年躺在豆瓣电影TOP250、央视六套重次数最多的一部港片、甚至很多人看过不下10遍…..

自此之后，全中国的狗子都叫旺财，全世界的蟑螂统称小强，片中的笑点和玩梗直到今天还被一直沿用且永不过时！

看到这里 或许大家都已经猜到，这部让巩俐拿到百万片酬，并为华语喜剧电影打出巅峰上限的电影正是豆沙今天要说的《唐伯虎点秋香》。

解读港片幕后，致敬传世经典，大家好 我是豆沙。 今天我将会给大家带来《唐伯虎点秋香》的幕后讲解，如果你也喜欢并多次重温这部电影，请记得给豆沙多多关注点赞和分享。

1987年年仅22岁的巩俐凭借《红高粱》一鸣惊人，此后五年间又陆续参演了《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打司》等绝世好片。在张艺谋导演的提拔和栽培下，巩俐逐渐从一名新人演员成长为内地的影坛一姐。特别是当她凭借秋菊一角拿到威尼斯影后后，巩俐之名开始红遍中国大江南北，甚至到了家喻户晓的地步。

此时远在千里之外的永盛电影公司正在筹拍一部古装喜剧，而素来以巨星堆砌票房为模式的的永盛公司岂能错过这样的赚钱机会？于是就有了开篇我们讲的100万搞定影后巩俐的故事。

而这个故事的开始还要从1991年开始说起...

三、

1991年 随着《黄飞鸿》系列在香港大火，徐克正式将香港电影带上了古装武侠电影的快车道，之后徐克乘胜追击拍出《笑傲江湖》这样的传世经典，一时间香港影坛跟风之作无数。到了1992年这一年，在香港电影票房榜前十名的电影中，竟然有6部电影是古装武侠题材 而周星驰一人就占了4部！

或许是受够了不断的跟风和重复，周星驰想到用一部极具个人无厘头风格，又包含古装武侠元素的电影来为自己正名！

就在周星驰纠结拍什么故事时，1969年的香港老电影《三笑》突然跃然脑海...于是他喊来自己的老友谷德昭当编剧、李力持做导演，构思出江南才子唐伯虎对华府丫鬟秋香一见钟情的故事！

就这样，香港影史上笑点最密集、用梗最频繁、表演最外放的电影，在上海嘉定汇龙潭公园的料峭春风中正式开机。

搞定了剧本构思和幕后团队，摆在星爷和李力持面前的最大问题就是“秋香”该找谁来演？

四、

虽然前面我们讲到老板向华强用100万搞定巩俐，但在这次会面发生之前，星爷心目中的秋香人选则是香港女神王祖贤。当年王祖贤凭借在《东成西就》中的惊艳表演，让星爷对她的喜剧天赋非常欣赏，于是亲自打电话邀请王祖贤来拍摄这部无厘头电影。但让星爷感到意外的是，王祖贤却因为档期原因拒绝了他的邀请。

没办法，星爷只好把自己的选角眼光放到了内地。于是曾跟他在《赌侠2上海滩赌圣》中结缘的巩俐，头戴影后头衔，手握百万片酬，跨过千里之隔，正式开启了自己的“港漂之旅”！

但让人意外的是，内地影坛一姐加港片喜剧一哥的王炸组合，却在拍摄片场没有产生任何化学反应。

五、

虽然2人之前在《赌侠2》中有过合作，但在那部戏中巩俐的角色是装傻扮美，而这部《唐伯虎点秋香》则是极致性的颠覆和恶搞。由于巩俐在以往的作品中都是正统式的表演，所以在拍这部戏时很难理解星爷特有的无厘头表现方式。我们在这部电影中看到的巩俐，再也没有了以往作品中收放自如的表演，反而让人感觉她与整部戏的画风格格不入，甚至一度让影迷有出戏的感觉。

比如在电影中有这样的一场戏当时在拍这场戏时，原本星爷想让所有人的头发都竖起来，但巩俐却认为这种呈现方式太影响自己的女神形象，无论导演李力持和周星驰如何解释，她就是不答应把头发竖起来。

再有就是秋香被打成猪头这场戏，起初星爷想让巩俐化一个猪头妆容，但巩俐听到这个想法后却果断拒绝，甚至毫无商量余地！没办法，导演只好找了其他演员来代替。

六、

或许是感觉到了自己与整个剧组的格格不入，巩俐甚至一度想要放弃这次演出，在她思想斗争最激烈的时候，她找到了自己演艺生涯的引路人张艺谋，对方的回复则让她彻底放下了对星爷无厘头的偏见。

张艺谋在接到巩俐的求救电话后这样说道你还没有学到这一块（无厘头喜剧），还不太知道，你跟着他们走就对了。周星驰喜剧很有意思，不要不接受。

但让人遗憾的是，等到巩俐真正开始学着理解和接受时，整部电影却已经即将拍完。 后来在回忆这段看似不愉快的合作时，巩俐曾悔不当初地说到

“演唐伯虎点秋香时我还很年轻，很多东西没法体会。周星驰是那么好的喜剧演员和导演 他的东西真的很棒，我也很后悔为什么当初没像其他演员一样疯疯地演出，如果有机会的话我一定会好好演！”

但人生从来没有如果，机会一旦错过便是永远，拍完这部电影后 周星驰和巩俐便再无合作！

七、

虽然巩俐自始至终没有融入这个疯癫剧组，但正如她在采访时说的那样，其他演员却跟着星爷一起对自己的形象和表演进行了彻底颠覆。比如在影片中饰演如花的李健仁，毕业于圣马利奥中学的他曾是星爷的同班同学，二人私底关系也非常好。自从在《武状元苏乞儿》中男扮女装后，他便成为星爷之后电影中雷打不动地“如花”，并在这部电影中以招牌式的男扮女装挖鼻孔的形象出场。

或许是这样的形象太过惊艳，当李健仁猛然回头的那一刻，星爷竟然吓得连台词都忘了。虽然每一部星爷电影中他的镜头非常少，但他所饰演的如花形象却永远镌刻影迷心底。

八、

再来说一下影片中饰演石榴姐一角的苑琼丹，在这部电影中 她用自己的疯癫演技和夸张妆容，将那个放浪形骸的奇女子演绎得淋漓尽致，甚至星爷在都曾跟导演吐槽石榴姐这个角色太戏。

虽然是扮着最丑陋的妆容 演着最蚀骨的风，但这样的妆容并非导演设计，而是苑琼丹自己的随性发挥！

让人意外的是，现实中的苑琼丹其实是一个绝色美女，曾跟九叔林正英谱写过一段感人恋情。但她的走红并不是靠颜值和男友林正英，而是靠这个风华绝代万人惊艳的石榴姐…

九、

除了如花和石榴姐之外，还有一个人的发挥让影迷称赞，他就是在戏中饰演对穿肠的谷德昭，而他与星爷这段对对子对到吐的表演，也成为日后所有影迷喜闻乐见的名场面。

其实作为编剧的谷德昭原本在剧中没有戏份，毫无表演经验的他是被星爷强拉硬拽来参演。但就是这场倒地吐的戏份却让他一战成名，不仅在戏中有着精彩表演，戏份的谷德昭也贡献了金点子。

比如唐伯虎进华府前卖惨那场戏，给蟑螂取名“小强”就是谷德昭的主意。自此之后，全中国的狗子都叫旺财，全世界的蟑螂统称小强….

或许这就是周星驰电影的独特魅力，在这种众多演员参演的群像戏份中，再小的角色都会有闪光一刻，再短的出境都让人过目不忘。除了星爷对角色的理解和把控外，这也跟他曾经跑龙套的经历有关。或许星爷想通过这种方式告诉所有人只要努力，奋斗，总有一天梦想一定会发光！

十、

还记得影片中唐伯虎与华府老师斗狠时说的那段“黑话”吗？

之所以会有这样的设计，是因为旧时黑帮中的金牌打手都会在棍子上系一朵红花，而周星驰自报家门说有一对双花大红棍，意思就是在跟华府老师暗示自己不好惹。老师听完自然不能怂，于是就有了之后展示的表演。

其实这段自报家门的斗狠，涉及到南方某些黑帮的组织架构。从清朝开始的哥老会 袍哥会 天地会，一直演化成后来的三合会等，黑帮内部逐渐形成了等级森严的制度。

地位最低的叫“草鞋”，就是我们常说的马仔，再往上就有“白纸扇”师、“红棍”打手等等，影片中引用的黑话都是来源于此。

虽然这位华府老师出场几分钟就领了盒饭，但他的扮演者却来头不小。此人名叫黎彼得 是香港乐坛的著名填词人，他为张国荣填词的那首《Monica》，打破了谭咏麟在歌坛一人独大的局面，从此揭开了华语乐坛谭张争霸的精彩序幕！

十一、

写到这里豆沙忽然想起影片中这样一句台词

在这部经典台词频出 爆笑包袱不断的电影中，只有这一句台词却出现了2次。而当他听到秋香所说的

他却异常深沉地对秋香说自己感动得有点想哭。

或许，这才是周星驰内心的真实写照，那些近乎癫狂的荒诞 那些情史混乱的抹黑，不过是外界对他的不理解，而他唯一能做的就是沉默以对。

如果你用心去看星爷的每一部电影，你会发现他所有的电影都是在讲述一个小人物面对爱情理想时的自卑和无奈。当唐伯虎历尽千辛终于娶到心心念念的秋香时，秋香却如他之前的八个老婆般要跟他划拳推牌九。这到底是皆大欢喜的喜剧，还是无法言说的悲剧呢？

正因如此，星爷在爱情面前选择了孤独终生。不是不爱 而是错过那个最懂自己的娟妹后

便再也没有一个人能真正能走进他的内心！

十二、

美国作家约翰·肯尼迪·图尔曾在《笨蛋联盟》中这样写道

荒诞的底色从来都是残忍，就好像笑容的尽头从来都是眼泪一样！

没有谁的爱情和人生注定是供人取笑的，年少时我们看到那些荒诞浮夸笑出了泪，长大后重温却一个人悄悄哭成了狗…

此时此刻，看着荧幕中那个放声狂笑的唐伯虎，为何豆沙却感觉有一种痛彻心扉的悲悯在心底久久挥之不去呢？不知道荧幕前的你是否也会有同感呢？

十三、

很多人曾说1994年是世界电影的超级年，但对于中国电影来说，1993年才是真正的巅峰。周星驰以《唐伯虎点秋香》打出香港喜剧片的上限，陈凯歌拍出了足以让他骄傲2辈子的《霸王别姬》，张艺谋凭借《活着》让葛优完成了戛纳称帝的壮举，姜文在片场打出“阳光永远灿烂 朔爷永远牛B”的横幅，然后用一部《阳光灿烂的日子》让鬼才昆汀秒变小迷弟！

这是属于中国电影和影迷们的繁华盛世，此后几十年再也没有那个年份的电影质量能超过1993年。也是从这一年开始，曾经尽皆癫狂 尽皆过火的香港电影结束10年辉煌，一路滑坡直至今天成为华语电影的鸡肋，而我们也在怀念与感伤的情绪中度过了我们的青春岁月…

套用葛优在《甲方乙方》中的一句台词作为结尾

1993年过去了，我依然很怀念它.....

我是豆沙，关注我，带你了解更多经典港片的幕后故事！