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青春电影，或又称青春题材电影，以处于青春期的青少年群体为主要表现对象的。目前学术界对于青春电影的定义还没有形成明确的概念。

国外著名的影视理论大师路易斯·贾内梯，在他的《认识电影》一书里，把青少年影片的抽象化描述成了一种“过渡的喜剧”。

青春电影的定义

他说，“从孩子到成年，都是一种过渡时期，他们会慢慢地适应成年人的生活，而年轻人就是这样。”国外的电影学者埃·拉宾也提出了相似的观点。

他写了一篇名为《好莱坞的青春片》的文章“青春影片以青春期的形式出现，他们不会成为无力的孩子，也不会成为独立的成年人，他们只是处在一个发展的转折点。”

笔者认为，青春电影主要是指以正值青春期的青少年群体的生活状态、精神世界、成长发展、情感状态等为主体，以青年时代的自我矛盾与冲突为中心。

描写的是少年男女在长大成人前与社会发生的各种冲突，讲述的是其在成长过程中经历的快乐与美好，迷茫与困惑，亦或是悲伤与痛苦，充满青春怀旧情怀。

展现青少年意识和成长困惑的电影。成长、梦想、情感、伤痛、校园等通常是青春电影的叙事母题。

近些年来，我国的青春电影由原来的“残酷青春物语”，渐渐向现实主义回归，一大批现实主义题材的青春影片占据了国产青春片的市场。那何谓现实主义呢？恩格斯的解释是“现实主义的意思是，除了细节的真实外，还要真实地再现典型环境中的典型人物。”

现实主义题材下的青春电影，除了有对青春纯爱的向往、对主体存在意义的思考以外，还有对青少年群体真实的生活状态、心理状态进行准确的呈现。

青春电影的发展概述

每个国家的青春电影都有着不尽相同的发展历程。就中国当代电影而言，不期的青春电影展现着不同的时代精神。

21世纪以来，中国影视行业迎来了一股蓬勃发展的浪潮，国产青春电影快速发展，生产出了一批佳作，成为中国电影市场中最重要的题材之一。

国产青春题材影片的风格并不是一成不变的，不期有不同的特征，近几年才开始向现实主义变奏。国产青春电影现实主义的回归之路，具体可分为以下四个阶段

第一个阶段是20世纪80年代之前。在这一历史时期，我国电影主要为政治目的服务，发挥着喉舌的作用。

青春电影也不例外，服务于国家命运，受政治导向影响较深，青春电影中的主角们多肩负着宏大的历史使命，青春电影多以展现集体主义精神和革命情怀等作为创作内核。

代表作品如《战斗中的青春》《青春之歌》，影片服从于意识形态建构，他们的命运有着时代的烙印。

第二个阶段是20世纪80年代到2010年。在这一历史时期，中国社会发生了巨大的变革，经济制度的改革也带来了文化审美的转变。

青春电影转而从主体叙事，从主体角度出发，关注个人的价值与生命体验，代表作品如《阳光灿烂的日子》《十七岁的单车》等。青春电影将个人的记忆书写于银幕，描摹了青春时代的美好回忆。

第三阶段是2010—2017年。进入二十一世纪的第一个十年，青春电影飞速发展，2013年上映的《致我们终将逝去的青春》，引发国产青春电影的创作浪潮，开启了国产青春电影新时代，国内电影市场上青春题材的影片如雨后春笋般破土而出。

这一时期的青春电影呈现出怀旧与伤痛的特征，多展现八九十年代的青春校园故事，代表作品如《匆匆那年》《同桌的你》《左耳》等。

这些作品以青春回忆作为叙事主题，展现了怀旧美学，使青春题材影片在国内市场占据了一席之地，进入主流视野，但这些作品离真正的现实主义还相距甚远，只是对大众青春怀旧情怀的消费。

第四阶段从2017年开始至今。近几年国产电影市场愈来愈成熟，观众的观影水平也愈来愈高，青春电影不得不打破惯有的模式和套路，向现实主义变奏，从怀旧走向当下，寻求青春电影的社会定位。

在形式上出现了多类型融合的青春影片，如与与悬疑类型结合的电影《少年的你》，与动画类型结合的电影《昨日青空》等。

在内容上关注社会现实问题，对其进行探讨，引发观众思考。例如《狗十三》探讨家庭教育，《嘉年华》探讨性侵问题，《少年的你》探讨校园暴力等。

尽管是青春题材，但这些作品都涉及到了社会的不同层面。回忆往往会因为时间的久远被加上滤镜美化，现实则能以冷静客观的角度挖掘青少年真实的现实需求。

现实主义精神的本位回归，与电影产业、市场和社会的发展情况息息相关。

当前，现实主义正在将“悬浮”的青春片重新拉回到时代语境中，从表面性的“情绪还原”演变为社会性的“结构还原”，为作品注入有力的精神内涵，极大地提高了青春电影的品质感、共鸣力和话题性。

三自我的和解

边缘的东西通常是作为对主流话语的补充存在的，也终将会被主流改造。在《狗十三》中，李玩表现出的个性、喜好、叛逆均被作为主流话语体系父权改造。

她最终变成了“社会人”，接受了成人世界的所谓的规则，在影片的，李玩和堂姐在街上遇到了一只狗，李玩认出了这只狗就是丢失的爱因斯坦，却选择离开，不和爱因斯坦相认。

从狗刚丢失疯狂寻找的行为，到偶遇狗却不与其相认，李玩的巨大反差也标志着她真正接纳了“社会我”，当“自然我”与“社会我”之间的二元对立被消解后，李玩完成了自我和解。

溜冰场是影片的一个场景，李玩同父异母的弟弟正在学溜冰，一次又一次地摔倒在冰上，小男孩哭着哀求教练帮他站起来，教练不为所动，坚持要他自己站起来。

这个画面被李玩尽收眼底，她的表情没有任何波澜，就那样注视着弟弟，在同样的家庭教育下，弟弟也终将走过和李玩相同的成长之路，完成自己的身份建构。

为了庆祝李玩获得英语竞赛的第一名，家长组织了庆功宴，李玩在庆功宴上被“他者”的话语权彻底驯服。

她在父亲的要求下跟刘叔敬酒，她在大家的注视下完成了这一动作，这一动作代表“他者”要求李玩遵循的成人世界的规则和秩序。

随后服务员端上来一盘狗肉，大人要求李玩尝尝，李玩在大人的注视下，她的话语权被遏制住了。但她还是选择吃下了狗肉，这一动作代表李玩彻底被驯化。

从她的狗“爱因斯坦”走丢时，她不顾一切的寻找，父亲和爷爷奶奶的不理解和打压，到她选择妥协，接受第二只狗，再到的吃狗肉，服从酒桌文化，她完成了从个人到社会人的成长和转变。

酒宴结束，父女二人坐在车上，父亲夸奖了李玩，因为她依循了“他者”的话语规范，父亲认同了她，李玩也获得了话语权，实现了主体的身份建构，自此她完成了俄狄浦斯阶段，进入了“象征界”。

参考文献

1.沈小风．略论青春电影的三种状态[J].电影文学,2007（08）88．

2.曹保平，吴冠平，冯锦芳，皇甫宜川，张雨蒙.狗十三[J].当代电影,2014(04):47-56.